구독 초기에 올린 글 <내가 겪은 타이포그래피-현재>에서 천명과 함께 살짝 보여드렸던, 존재. 기억하시나요? 존재는 2019년에 히읗 전시를 통해 보여드렸던 글자체로, 이전 글에도 몇 번 언급한 적이 있는 백련초해 필사본의 영향을 받아 글자의 무게중심을 가

2015년 한글박물관에서 기획한 전시의 한 부분에 옛 글씨를 디지털 복원하는 작업을 의뢰받았습니다. 옛 글씨 자료를 몇 가지 보내주었는데 그중 글씨의 특징이 큰 정조 임금님의 글씨를 활자화해 봐야겠다는 생각으로 글자를 그려보았습니다.

오늘은 글자체의 인상에 대한 공통감이 형성됨으로써 우리가 얻을 수 있는 효용성은 무엇이 있을지 이야기해보겠습니다. 먼저 한글 글자체 디자인 방향을 더욱 선명하게 계획할 수 있을 것입니다. 교육을 하다 보면 글자체를 디자인하는 사람이 자신의 디자인 방향을 정확

지난 몇 주간 소개한 글자들을 2017년 합정동에서 ‘배양전’이라는 이름으로 전시했습니다. ‘배양’이란 표현으로, 완성되지 않은 채 품어진, 앞으로 어떻게 키워질지 모를 글자체들을 규정하고 한데 묶어 조심스레 세상에 내보였습니다. 어쩌면 끝까지 완성되지 못한 채 다른 글자들의 양분으로

글자체 ‘매화’는 ‘깊은’과 함께 옛글자체를 재해석한 활자 개발을 의뢰받아 그렸던, 해서체 시안에서 획 표현을 더 극단적으로 몰아간 글자체입니다. 한글 글자체를 생각하면 많은 사람이 궁서체를 떠올리는데, 저는 활자디자이너여서 그런지 상하좌우 대칭으로 반듯하게 그려진 해서체가 떠오릅니다.

‘꽃길’ 이후 옛 활자 자료를 보면서 늘 조금 아쉬웠습니다. 책 속에 소개된 옛 활자는 늘 몇 글자만 있어서, 글자 형태를 제대로 알 수 없었습니다. 답답한 마음에 1900년대 초, 중반에 출판된 책을 모으기 시작했습니다. 책에 쓰인 활자를 직접 보면서, 사진 한 장을 보는 것과는 다르

‘꽃길’은 저에게 많은 고민과 생각 그리고 깨달음을 주었고, 한편으로는 새로운 인연의 고리가 되어준 작업입니다. 꽃길을 통한 여러 인연 중에서 저는 정주상 선생님의 펜글씨를 가장 많이 애정합니다. 꽃길을 디자인하는 과정에서 수집한 자료였던, ‘문화부 쓰기 정체’는 정

제 직업이 활자디자이너지만, 사실 폰트라는 결과물을 낸 것은 대부분 의뢰받아서 했던 것입니다. 혼자 생각하고 그린 작업은 전시만 했습니다. 이상하게도 꼭 폰트로 끝내겠다는 마음으로 글자를 그리기 시작하면, 결국 다른 글자체가 떠올라서 옆길로 새곤 합니다. 가까운 사람 중에는 끝을 좀 내

‘꽃길’을 그리고 난 뒤, 최정호의 그림자에서 벗어나고자 했던 강박은 조금 덜어졌습니다. 마음에 약간의 여유가 생기면서 최정호의 신신명조만이 아닌 최정호의 다른 활자, 세명조 중명조 신명조 태명조 견출명조와 중고딕 태고딕 견출고딕 등도 자세히 살펴보았습니다. 그리고 재미로 최정호 활자를

‘꽃길’을 그리고 난 뒤, 한동안 자신감과 자괴감 사이를 오락가락했습니다. 이제는 무언가 할 수 있겠다는 자신감이 들면서도 막상 새로 활자를 그리려고 하면, 자꾸 세로쓰기 형태가 생각나서, 무엇을 그려야 할지 갈피를 잡지 못했습니다. 최정호를 피하고 싶어서 시작했던, ‘꽃길’이었는데,

이번에 소개할 ‘꽃내’는 세로쓰기 전용 활자를 그리는 과정에서 만들었던 시안으로, ‘꽃길’의 전신입니다. 굳이 따지자면, 꽃길과 꽃내는 같은 뿌리에서 시작한 활자로 형제와 같습니다.

오늘은 지난 글에서 소개했던 ‘최정호를 위하여’와 비슷한 시기에 그린 활자, ‘다다’를 말씀드리겠습니다. ‘다다’는 최정호 활자의 구조에서 벗어날 수 없다고 생각하던 시절, ‘탁월한’ 최정호 활자에서 벗어나려 몸부림쳤던 흔적의 한 조각입니다. ‘최정호를 위하여’가 부